Moderne, sowel as antieke, die argitektuur van Japan demonstreer die uniekheid en fenomenaliteit van hierdie staat, wat uit antieke tye ontstaan het. Oor die afgelope dekades het die argitekte van die Land van die Opkomende Son wenners geword van die Pritzker-prys, wat as die mees gesogte op hierdie gebied beskou word. Dit het Japanse kuns toegelaat om van 'n eksotiese Oosterse skool tot 'n toonaangewende verskynsel in wêreldargitektuur te ontwikkel.
Geskiedenis van Japannese argitektuur
Die hoofkenmerk van die argitektuur van antieke Japan is die konstruksie van strukture wat uitsluitlik van hout gemaak is, met 'n lywige massiewe dak en ligte, brose mure. Dit is as gevolg van die vogtige en warm klimaat van die eilande, wat dikwels redelik swaar reënval ontvang, asook periodieke aardbewings.
Tempelgeboue in Japan word op grond van godsdiens in 2 tipes verdeel: Shinto en Boeddhisties. Struktureel is hierdie geboue volgens Chinese tradisies gebou, maar aangepas by die plaaslike kultuur.
Die hoofkenmerke van die antieke argitektuur van Japan:
- Die hoofmateriaal is hout, wat volop in plaaslike gebiede is. Danksy haar weerstaan die geboue al die grille van die natuur goed, dit word maklik uitmekaar gehaal en na 'n ander plek oorgeplaas.
- Sterk geweldakke wat stortreën goed kan weerstaan en geboë kroonlyste is Sjinees-beïnvloed, maar meer elegant.
- Alle geboue pas perfek in die landskap, tempels is meestal in die park geleë of op stelte bo die water gelig.
- Antieke argitekte het nie aparte voorwerpe gebou nie, maar hele komplekse.
'n Voorbeeld van so 'n gebou kan enige plek van aanbidding wees, wat nie net uit hul hooftempel bestaan nie, maar ook uit die hoofpoort (torii), 'n skatkis, 'n biblioteek, 'n veelvlakkige pagode en 'n tempel vir preke.
Argitektuur van die Middeleeue
Namate die Boeddhistiese godsdiens versprei het, is Japannese stadsbeplanners geïnspireer deur China se ervaring in die beplanning en bou van stede. Reeds in die 8ste eeu in die stede Kyoto en Nara is die strate parallel en loodreg op mekaar gelê. Die keiser se paleis het nog altyd die middelpunt gebly, en die paleise van die ryk en adellike inwoners, regeringsgeboue is simmetries gebou en was geleë in die rigting van noord na suid.
Die huise van aristokrate en adelstand is gekenmerk deur hul prag en monumentaliteit. Hierdie paleise vertoon steeds tradisionele Japannese argitektoniese vorms en besonderhede, wat die omliggende landskap oorheers. Jy kan dit verifieer deur na te kykfoto aangeheg by die artikel.
'n Kenmerkende kenmerk van die argitektuur van Middeleeuse Japan is die gelaagde styl, wat in beide godsdienstige en sekulêre stadsbeplanning gebruik is. Die Zen-styl het sy hoogtepunt bereik in die 14de eeu, toe verskeie paviljoene en ander strukture gebou is, versier met vergulde dakke. In hul konstruksie is klip wyd gebruik, waaruit tien-shu-torings en ander geboue opgerig is.
Japannese tempelargitektuur
Die bloeitydperk van sekulêre en godsdienstige argitektuur in Japan het op die 13de-14de eeue geval, toe die Goue en Silwer Paviljoene, Kiyomizu-tempel, Nijo-kasteel, ens. gebou is.
Met die koms van Boeddhisme in die Land van die Opkomende Son, het 'n ander konstruksietegniek ook versprei. Die fondament van die tempel was nie meer houtstapels nie, maar 'n klipfondasie. Godsdienstige komplekse in Japan het ook as kloosters gedien waarin monnike gewoon en studeer het. Volgens oorlewering moet die tempel saamsmelt met die omliggende park, met die hoë en reguit stamme van die omliggende bome. Binne is sy middel 'n "rotstuin" wat ontwerp is vir refleksie en konsentrasie.
Die bekendste antieke tempels in Japan: Shinto Ise en Izumo, die Boeddhistiese kompleks Horji (Nara), die Todaiji-ensemble. Laasgenoemde is die grootste houtstruktuur ter wêreld en bereik 'n hoogte van 48 m, gelykstaande aan 'n moderne 16-verdiepinggebou. Dit het 'n basis van 60 x 55 m en is die "aardse tuiste" van die reus Daibutsu (Groot Boeddha).
Algemene kenmerke van Chinese en Japannese argitektuur
Ondanks die eksterne invloed, het die argitektuur van die lande van die Ooste altyd tradisioneel en byna onveranderd gebly vir baie eeue, vanaf die voorklas-era van die ontwikkeling van die samelewing. Die hoofvorm van geboue in die argitektuur van China en Japan is 'n paviljoenhuis, bedek met 'n dak wat oor die gebou hang met geboë punte.
Die binneruimte van die huis is 'n voortsetting van die natuurlike omgewing, wat 'n gemeenskaplike samestelling met die buitenste verbypad (veranda) skep. Die gelaagde dak en beeldhouversiering (drake en ander figure) is deur beweging intiem verbind met die omliggende bome in die tuin en hul loof. Die buitekleur van Chinese en Japannese geboue was nog altyd helder en kleurvol.
Die tuin naby die huis is 'n onmisbare eienskap van die argitektuur van die lande van die Ooste, 'n tussenskakel tussen die natuur en die paviljoen. Dit word oorheers deur kurwes en kronkellyne van kuslyne, klipgange en groepe bome.
Nasionale Japannese tuine (shindens) is kleiner, hulle gebruik dikwels die simboliek van die ligging van rou klippe wat diere uitbeeld, en die grond daarin is noodwendig bedek met mos, maar nie met gras nie.
Japannese tuin en teehuis
Tuinmaakkuns het aan die einde van die 15de eeu sy hoogtepunt in Japan bereik, en so 'n gebied het altyd aan 'n Boeddhistiese tempel behoort wat in die berge geleë was. Suiwerheid en eenvoud, stilte en selfverdieping, verheffing bo alledaagse sake - dit is die hoofkenmerke van Japannese shinden. In die middel van die tuin is 'n huis wat ontwerp is virrituele tee drink.
Teehuise, of chashitsu, is die nasionale argitektoniese erfenis van Japan en die hoofkenmerk van die seremonie met dieselfde naam, wat tradisioneel "ernstige eenvoud" en "die gees van versoening" weerspieël. Die geskiedenis van hul konstruksie dateer terug na die 15de eeu, maar toe was hulle arm hutte van plaaslike wyse manne, en daarom het hulle meer eenvoudig en beskeie gelyk. Slegs ruikers blomme, ou skilderye en rolle met filosofiese uitsprake het as versierings gedien.
In totaal, in die argitektuur van Japan, kan jy meer as 100 soorte teehuise tel, beide arm en ryker, wat herinner aan wonderlike geverfde kissies. 'n Pragtige tuin word gewoonlik rondom so 'n struktuur uitgelê, wat nodig is om 'n atmosfeer van innerlike harmonie en vrede te skep. By die ingang is 'n lae deur gemaak sodat daar slegs deur te kniel kon inkom. Die interieurontwerp weerspieël die nasionale karakter en estetiese wette van Japan, met 'n belangrike plek wat gegee word aan die nis waarin die boekrol geplaas word vir bespreking tydens die seremonie.
Residensiële geboue
Woonhuise op die Japannese eilande is altyd in 1-2 verdiepings gebou en het 'n eenvoudige vorm gehad, en hulle was altyd met 'n fasade na die suide geplaas. Binne is skuifafskortings en vensters gebruik, 'n sekere verhouding van kamers in die binneland is gehandhaaf. Daar was nog altyd 'n patio in die middel van die huis, omring deur hoë mure.
Uitstekende kroonlyste met 'n rif aan die bokant is op 'n gewel-grasdak gemaak, wat volgens plaaslike tradisies uitgevoer is. Voor die huis is 'n onderdak portiek gebou, soortgelyk aan 'n stoep. Van-'n klein bykomende deel van die dak (hisashi) het op hierdie plek onder die dakrand uitgesteek. Die ingang is gemerk met skuifskerms (shoji) wat die stoep van die binneruimte skei.
In die vensters is, volgens oorlewering, in plaas van glas, mat papier ingesit om gedempte lig in te laat, die binding was van bamboes of hout gemaak. Die binneskerms is gemaak met 'n binding van dun houtstroke en helderder versier. Alle vertrekke was met mekaar verbind, maar kon met behulp van skuifskerms geskei word. Tradisioneel was daar byna geen meubels in die binneruim nie.
Stedelike woongeboue van die 19de eeu. reeds baie anders as klein woonstelle, geleë onder 'n groot gemeenskaplike dak en met aparte ingange. Moderne residensiële geboue in Japan gebruik dikwels steeds houtstrukture en afskortingstelsels.
Moderne argitektuur in Japan: die noodsaaklikhede in 'n neutedop
Die Nasionale Skool vir Argitektuur in Japan word beskou as 'n nuweling tot die wêreldwye argitektoniese proses en bestaan al net meer as 100 jaar. Dit het hom die eerste keer bekend gemaak tydens die bou van die Yeegi Olimpiese Stadion (argitek K. Tange, 1964), wat gebou is om sportspeletjies aan te bied.
Japan se moderne argitektuur het beide oorspronklike en internasionale kenmerke, en trek al hoe meer aandag van spesialiste regoor die wêreld. Daar is drie hoofrigtings:
- die eerste sluit alle ster-argitekte in wat reeds regoor die wêreld erken word: T. Ando, K. Kuma, T. Ito, S. Ban;
- na die tweede - argitekte wat slegs in hoogs gespesialiseerde kringe bekend is: T. Nishizawa, S. Fujimoto, werknemers van die Bau-Wow-ateljee;
- jong beginner-argitekte.
Behaal gewildheid Japannese argitekte bou voorwerpe in Europa, China, Australië, Afrika en Asië. Die hoofkenmerke van hul styl: die harmonieuse interaksie van interne en eksterne ruimtes met die gebruik van die eienskappe en kenmerke van natuurlike materiale.
Japannese argitekte en hul werk
Hout en papier is steeds die hoofboumateriaal wat in Japan se kontemporêre argitektuurkuns gebruik word. Meer as 50% van alle residensiële geboue word op die basis van houtstrukture gebou. Kengo Kuma, die wenner van verskeie toekennings op die gebied van argitektuur, word as die voorste spesialis op hierdie gebied beskou. Sy werke (die konsole van die Wooden Bridge Museum of die Sunny Hills Pavilion in Tokio) demonstreer die groot vaardigheid om houtstrukture te gebruik om die ruimte te versier.
Nog 'n houtwerker is Taira Nishizawa. Bekend as die skepper van die rooster in die gimnasium in Tomochi, die gebou van die Sunn Pu-kerk, waarvan die dak gemaak is van rou houtskyfies in die vorm van 'n meerlaagse oppervlak.
Een van die bekende verteenwoordigers van moderne Japannese argitektuur is Ban, wat unieke papierstrukture skep deur een van die ou nasionale boumateriale te gebruik, die goedkoopste en mees omgewingsvriendelike.
Meer moderne materiale (gewapende beton,glas en plastiek) word in sy kuns gebruik deur die argitek Toyo Ito, wat die Torres Porta Fira-gebou (Barcelona, Spanje), die Tama Universiteitsbiblioteek (Tokio) en die Sendai Mediabiblioteek (Japan) gebou het.
Gevolgtrekking
Die doel van moderne argitektuur in Japan, volgens die bekende argitek Taira Nishizawa, is om unieke vorms en strukture op so 'n manier te skep dat die gebou, mense en omgewing in harmonie is. Alle argitekte van die Land van die Opkomende Son in die 21ste eeu streef daarna om hierdie doel te bereik.
