Argitektuur en interieurs van die Verligting en die Nuwe Era laat byna niemand onverskillig nie – dit veroorsaak óf stormagtige genot óf kategoriese ontkenning. Maar selfs vandag wend argitekte hulle tot barok-, empire-, rokoko-style, want mense hou van hierdie estetiese, dit resoneer in hul siele. Dikwels kan slegs 'n spesialis die verskil tussen hierdie historiese style verstaan. Kom ons praat oor hoe barok, rokoko en klassisisme verskil, hoe hulle verskyn het en wat hul kenmerkende kenmerke is.
Die konsep van wonderlike style in kuns
Styl is 'n stabiele vorm van iets, in ons geval - kunswerke, argitektuur. Groot style is die resultaat van die evolusie van artistieke denke, begrip van ruimte en tyd, die ontwikkeling van 'n openbare visie van die wêreld. Styl is 'n soort wêreldbeskouing van die era. In die kunsgeskiedenis is daar 'n verandering in dominante style, so verskillende eras word geassosieer met 'n sekere, stabiele artistieke styl.dink. Style - barok, rokoko, klassisisme en ander - verdwyn egter nêrens nie. Daar is altyd skeppers wat artistieke hulpbronne in bestaande rigtings vind. Veral in die huidige stadium van ontwikkeling van kuns, wanneer hul naasbestaan waargeneem word. Gewoonlik sê navorsers dat daar wonderlike style is, soos Goties of Barok, en neigings, soos Empire of Simbolism. Elke styl word gekenmerk deur sy eie stel ekspressiewe middele, wat dit moontlik maak om werke aan die een of ander tendens toe te skryf.
Geskiedenis van die Barok
Aan die einde van die Renaissance kom 'n nuwe styl in Italië na vore. Hy het 'n teengewig tot klassisisme en rasionalisme geword. Kenners meen dat die voorkoms daarvan te wyte is aan drie faktore: dit is veranderinge in die wêreld wat verband hou met die groot geografiese ontdekkings, die teenreformasie in die Katolisisme en die ontwikkeling van die ordestelsel in argitektuur. Daar is ook 'n standpunt dat die ontstaan van die Barok veroorsaak is deur die begeerte van Italië en Rome om die titel van die kulturele sentrum van Europa te behou. Teen die 16de eeu het die Italiaanse aristokrasie hul rykdom verkwis, en daar was nie meer genoeg geld om luukse paleise te bou nie. Dan, om voort te gaan om verteenwoordigers van ander lande met hul rykdom te verbaas, is nuwe ekspressiewe vorms uitgevind wat ontwerp is om die verbeelding van die gehoor te verstom. In hierdie era is mense se lewens besig om te verander, wetenskaplike kennis van die wêreld neem gewig op, mense begin betrokke raak by verskeie aktiwiteite.
Vanuit Italië versprei die styl deur Europa. In Frankryk het hy homself uitgedruk in die vorm van die "groot styl" van LouisDie veertiende, wat die klassieke tradisies en elemente van die Barok gekombineer het. Hierdie styl het verskeie kunsvorme omhels, maar dit word die meeste uitgespreek in argitektuur en interieurontwerp.
Barokke literatuur was gewild in verskeie lande, en barokskildery floreer in Italië en Nederland. In Spanje en sy kolonies het hierdie styl nie net massaverspreiding ontvang nie, maar ook versterking, dit word ook ultra-barok genoem. Die Spanjaarde het hul weergawe van die styl na Latyns-Amerika versprei. Engeland het egter byna heeltemal vrygespring van die barok-prag-gier.
Barok en Rococo het verskillende vorme van dialoog met klassisisme geword. Barok was sy duidelike antipode, maar later het Rococo probeer om die oortolligheid inherent aan Barok-argitektuur en skilderkuns, en die erns van klassisisme te versoen. Die Barok-era het van die 16de tot die 18de eeu geduur en 'n reuse artistieke erfenis nagelaat wat mense steeds verlustig en aanhangers van hierdie tradisie vind.
Ontskeiende kenmerke
Elke styl - goties, barok, rokoko, ryk as laat klassisisme - het sy eie stel ekspressiewe middele. Die belangrikste byskrifte wat geskik is om die Barok te beskryf, is "prag" en "oortolligheid". Dit is immers nie verniet dat hierdie term meestal vertaal word as "snaaks, geneig tot buitensporighede nie." Die onderskeidende kenmerke daarvan is plegtigheid, statigheid, oortolligheid. Styl is ontwerp om die volheid van die lewe uit te druk, die genot daarvan. In die argitektuur en skilderkuns van hierdie era, monumentaliteit endinamiek, gevarieerde kleur- en ligspel, kontraste. Kunstenaars van hierdie tydperk het hulle dikwels na antieke motiewe gewend vir inspirasie. Barokwerke streef na intense skouspel en illusie. Die kunstenaar poog om die kyker te mislei, om vir hom ruimte te skep waar daar in werklikheid geen is nie. Die Italiaanse aristokrasie wou, deur middel van skilderkuns, hul kamers die mees luukse voorkoms gee, vandaar hierdie hoop van alles verskyn, die ineenstorting van 'n massa van ekspressiwiteit op die kyker sodat hy sy asem wegslaan en nie meer in staat is om te loer in die besonderhede.
Barok in die binneland
Barokke skildery is hoofsaaklik geskep om die palazzo van Italiaanse aristokrate te versier. Geleidelik het die styl die hele binneruim omhels. Barokkamers word gekenmerk deur groot volumes en skaal. Die mure is ryklik versier met skilderye. Dit is maklik om barok-interieurs te herken: hulle het altyd 'n oorvloed van vergulding, besonderhede, kerfwerk, pleisterwerk met blommotiewe: wingerde, blare, blomme en baie beeldhouwerke oor antieke temas. Die skrywers van interieurs in hierdie styl gebruik aktief die tegniek van kleurkontras. Die meubels in hierdie interieurs is altyd massief, met kerfwerk, ryk gordyne, ryk materiaal en tapisserieë. Om die illusie van ruimte te skep, word spieëls dikwels gebruik, geverfde landskappe wat die perspektief van kamers uitbrei.
Barokke argitektuur
Kunsstyle manifesteer in verskillende mate in verskillende kunsvorme. Barok en rokoko, sowel as klassisisme, het hul maksimum omvang in argitektuur bereik. Barok erabekend vir sy majestueuse geboue. Onder hulle is die koninklike paleis in Madrid, Palazzo Carignano in Turyn, Frauenkirche en Zwinger in Dresden, Trevi-fontein in Rome. Barokgeboue word gekenmerk deur groot volumes, hulle streef daarna om 'n grootse indruk op die kyker te maak deur kolomme, kariatiede, konkawe en konvekse fasades en komplekse fasade-dekor hiervoor te gebruik. Paleise, ensembles van pleine met fonteine en beeldhouwerke, parkensembles met pragtige paviljoene, klooster- en kerkkomplekse het tipiese geboue van die era geword. Barokgeboue is geneig om so duur as moontlik te lyk, en die oortolligheid van alles tref die oog daarin.
Geskiedenis van Rococo
Oormatige barok word vervang deur 'n meer gesofistikeerde en gepaste nuwe era - rokoko. Baroque het probeer om die kyker ten alle koste te beïndruk, en sy Franse weergawe het probeer om die smaak van die kunstenaar en die eienaar van die perseel te wys. Hierdie styl, of, soos sommige kenners sê, 'n rigting, ontstaan in Frankryk aan die begin van die 18de eeu. Ná die dood van Louis die Veertiende beweeg die lewe van groot paleise na die salonne en huise van die aristokrasie. Met die volgende Louis word die lewe meer pret, die aristokrasie probeer om al die plesier op een slag te kry, en verwag tragiese tye. En teen hierdie historiese agtergrond verskyn 'n nuwe styl, in die grootste mate wat dit in die ontwerp van wonings gemanifesteer het.
Spesiale kenmerke
Rokoko word 'n natuurlike opvolger van die Barok-tradisies, maar daar is ook druppels klassisisme daarin. Die nuwe rigting probeerdie onmenslike skaal van die barok te oorkom. Hierdie rigting word geassosieer met 'n toevlug in die wêreld van fantasie, dit het geen begeerte om die kyker te skok nie. Inteendeel, hier is die doel om 'n indruk van ligtheid, fantasie, vrolikheid te skep. Die hoofkenmerke van hierdie rigting is lugigheid, oorvloed van lig, gesofistikeerdheid en ingewikkeldheid.
Rokoko in die binneland
Die belangrikste verskille tussen barok en rokoko is dat die konings, die hoogste adel, die klante van die eerste was, en die styl was uiters seremonieel, en die tweede was bedoel om die privaat lewe te versier, dit is reeds bedoel om nie net om 'n eksterne effek te produseer, maar ook om gerieflik te wees vir die lewe. Daarom is hierdie styl die duidelikste in interieurontwerp. Die uitleg van die perseel in die Rococo-styl was nie meer enfilade nie, maar het uit asimmetriese komplekse bestaan. Die binne-ontwerp word oorheers deur geronde, gladde lyne. Die kamers word kleiner, meer intiem, die plafonne het reeds 'n hoogte wat ooreenstem met menslike groei. In alles is daar 'n begeerte na 'n gemaklike lewe. Daarom word uiters gemaklike meubels gedurende hierdie tydperk geskep. Die kleurpalet word sagter, kombinasies van wit met delikate pienk, liggroen, blou, lila word dikwels gebruik. Die kamer was gevul met baie bykomstighede: vase, tekstiele, verskillende beeldjies. In hierdie era verskyn die idee van die interieur as 'n holistiese ensemble. Die era van Louis XV is die tyd van die geboorte van private versameling, en mense het uitstallings van hul versamelings in hul interieurs uitgestal.
Rokoko inargitektuur
Gedurende die Rococo-tydperk het konstruksie verskuif van die bou van paleise en groot argitektoniese ensembles na die sfeer van private konstruksie. Daarom word Rococo oorwegend in die villa's en huise van die aristokrasie verteenwoordig. Daarom word hierdie styl oorheers deur klein geboue, die dekor gebruik die motief van rocaille ('n boekrol wat soos 'n skulp lyk) en kartouches. Fasades, sowel as interieurs, is in pastelkleure geverf. Die geboue word onderskei deur asimmetrie, gladde lyne, gesofistikeerdheid. Die belangrikste ding in die argitektuur van hierdie tydperk is die begeerte van die kliënt en die verbeelding van die argitek. Hierdie styl het sy grootste dagbreek bereik in die argitektuur van Beiere. Bekende geboue in die Rococo-styl - die Petit Trianon in Versailles, die Sanssouci-paleis in Potsdam, die Spaanse Trappe in Rome.
Oorgelykhede van Rococo- en Barokstyle
Om hierdie twee rigtings in kuns te vergelyk, is dit die moeite werd om te onthou: die een volg op die ander. En al is dit in verskillende mate, maar beide barok en rokoko is antagoniste van klassisisme. Albei style is gebou op eiesinnigheid, geboë lyne, blom- en antieke motiewe. Beide rigtings word grootliks gerealiseer in interieurs en argitektuur, in skilderkuns word hulle minder verteenwoordig as ander style.
Stylverskille
Dink aan die verskil tussen Barok en Rococo, dit is die moeite werd om die historiese konteks te onthou. Barok is 'n tyd van groot hoop, en Rococo is 'n tydperk van voorspellende ineenstorting. Daarom is die belangrikste verskil tussen hulle die skaal. In barok is alles grandioos, alles is op groot skaal. En in Rococo is alles kleiner, eleganter. In plaas van beelde- beeldjies, in plaas van massiewe meubels - ligter en gemakliker. Barok word gekenmerk deur simmetrie, teatraliteit, omvang, plegtigheid, prag. En vir Rococo - subtiliteit, grasie, intimiteit, nuanses, dapperheid. Alles is ernstig in barok, maar speelsheid en ligtheid is belangrik in rokoko.
