Protagonis is 'n akteur wat die reg besit om die eerste rol in 'n tragedie te speel. Enkele interessante oomblikke in teater- en kinematografiese kuns word met hierdie konsep verbind. Die protagonis is ook die hoofkarakter in 'n antieke Griekse tragedie of drama.
Etimologie van die woord
Hierdie konsep het ontstaan uit Griekse wortels wat "eerste", "kompeteer", "vegter" beteken. As jy al hierdie leidrade bymekaar tel, sal dit makliker wees om aan te neem dat die betekenis van die woord "protagonis" in die woord "wenner" lê. Die eerste in stoeikompetisies is immers die een wat daarin geslaag het om te wen. Hierdie woord het egter 'n ander betekenis. En die voorkoms daarvan was juis verbind met die antieke tragedie van Thespis wat in 534 vC in Athene gespeel is.
Wie is die protagonis in kontemporêre kuns?
Vandag het die betekenis van hierdie konsep uitgebrei. Die protagonis is reeds die protagonis van nie net 'n tragedie nie, maar ook 'n film, literêre werk en selfs 'n rekenaarspeletjie. Boonop verskyn soms valse protagoniste in die werk - helde wat aan die begin die indruk wek dat hulle die belangrikste is, en dan heeltemal verdwyn. Iets soortgelyks het in die 1960's gebeur. Dit was toe op die bioskoopskermsopspraakwekkende rolprente "Adventure" en "Psycho" is gewys.
Die verskil tussen die konsepte van die protagonis in klassieke en kontemporêre kuns
Gewoonlik verskyn 'n protagonis en 'n antagonis of 'n groep antagoniste in die werke. In klassieke werke word die positiewe held teengestaan deur die negatiewe – die skurke. Hulle, antagoniste, verhoed dat die protagonis hul doelwitte bereik. Óf die positiewe held self veg teen hulle - dit is waarop die klassieke plot gebaseer was. In moderne kuns is alles baie meer ingewikkeld. Dikwels is die protagonis die negatiewe skurk wat die positiewe karakters probeer vasvang en neutraliseer. Maar, soos byvoorbeeld in die film Fantomas, veroorsaak positiewe antagoniste lag en ironie, maar die kyker het simpatie met die hoofkarakter self, ten spyte van sy posisie in die samelewing. Dieselfde word waargeneem in moderne kriminele aksiefilms, byvoorbeeld in 'n reeks werke deur Evgeny Sukhov oor die skoondief Varyag.
Jy kan nie die skrywer met die hoofkarakter identifiseer nie
'n Interessante feit is dat die meeste van die leser glo dat die skrywer noodwendig 'n stukkie van sy siel in die beeld van die held plaas. En die kyker identifiseer dikwels die akteur met die rol wat hy gespeel het. Dit is egter nie altyd die geval nie. Of liewer, amper altyd nie. Die protagonis is 'n persoon wat die skrywer as 't ware van die kant af waarneem.’n Goeie skrywer sal nie sy houding teenoor die karakters duidelik kan verduidelik nie. Dit is genoeg om die wonderlike frase wat Leo Tolstoi kenmerk, te herinner, dat hy 'n spieël van die Russiese lewe is. Dit wil sê, die skrywer is nie 'n protagonis nie, hy selfshom nie simpatiek nie. Hy is 'n weerkaatser, 'n vergrootglas as jy wil.
Die skrywer kan 'n onderwerp aanroer wat hom opgewonde maak in sy werk, maar dit op so 'n manier uitlig dat dit die aandag van die publiek daarop trek, selfs in stryd met sy morele beginsels. Om mense oor iets te laat praat, stilstaande water op te wek - dit is die hoofdoel van kreatiwiteit. En hoe goed die protagonis is, hoe moreel sy optrede is, waarborg nie dat die skrywer self 'n diep ordentlike persoon is, geestelik volmaak nie. Sowel as om die lewe van prostitute, hul ervarings en probleme te beskryf - glad nie die persoon wat opstaan vir "motte" nie.
Die film "RoboCop" demonstreer hierdie posisie duidelik. Die protagonis hier verander homself vir 'n rukkie en verander van 'n goeie held in 'n skurk. En die skrywer posisioneer homself glad nie as 'n "cop", of 'n robot, of 'n skurk nie. Hy fantaseer eenvoudig, en plant terselfdertyd in die gedagtes van die publiek die idee dat 'n mens nie met die natuur moet grap nie, dat die mens uniek is, dat alle eksperimente op die brein belaai is met verskriklike gevolge.
