Russiese volksvlyt. Antieke Russiese volksvlyt. Handwerk en volksvlyt

INHOUDSOPGAWE:

Russiese volksvlyt. Antieke Russiese volksvlyt. Handwerk en volksvlyt
Russiese volksvlyt. Antieke Russiese volksvlyt. Handwerk en volksvlyt
Anonim

Russiese volksvlyt kombineer 'n groot laag kultuur. Die eienaardigheid van ons land is ook dat byna elke hoek, streek of outonome streek sy eie soort naaldwerk het. Dit kan verf op verskeie materiale, kleiprodukte en speelgoed, kantweefwerk, gebak en baie, baie meer wees.

Skildery

Russiese volksvlyt
Russiese volksvlyt

Vir 'n lang tyd was Rusland bekend oor die hele wêreld vir sy kunstenaars. Sulke patrone, wat deur ons meesters uitgevoer is, kon nie deur enige Europese kunstenaar uitgedink gewees het nie. Met verloop van tyd het selfs aparte rigtings en skole ontwikkel wat die tradisies van ons mense voortsit.

Dit is amper onmoontlik om alle soorte en tegnieke van skildery in Rusland te lys. Daar is so baie van hulle, en elkeen dra sekere kenmerke van die area en kultuur. Die bekendste Russiese volkskuns handwerk,dit is:

  • Gzhel. Hierdie blou patrone op wit porselein is regdeur die GOS en in die buiteland bekend. Aanvanklik is skottelgoed gemaak van spesiale wit klei vir persoonlike behoeftes gebruik. Met verloop van tyd het dit deur Rusland versprei en selfs vir "farmaseutiese behoeftes" begin gebruik word. Die oorspronklike en onvergeetlike patroon op wit skottelgoed het heelwat later verskyn - aan die einde van die 19de eeu.
  • Artistiese volksvlyt - Khokhloma. Dit is nog een van die bekende simbole van Rusland. Hierdie gedagte is reeds sowat 400 jaar oud. Dit het sy oorsprong in Nizhny Novgorod. Die eienaardigheid van die tekening is dat verskeie bessies, blomme, voëls en diere op 'n boom of skottelgoed uitgebeeld word. In hierdie geval word hoofsaaklik rooi en swart verf op 'n goue agtergrond gebruik. Soms word groen en geel gebruik.
  • Gorodets-skildery. Hierdie handwerk is uniek deurdat verskillende soorte hout oorspronklik in sy tegniek gebruik is: die een is lig, die ander is donker. Uitgesnyde dele is in spesiale uitsparings geplaas en 'n eienaardige patroon is verkry. Later het hulle tint begin gebruik. In byna elke prent is die hoofelement 'n perd met 'n pragtige verlengde nek.

Benewens hierdie tegnieke, wat deur kunsvlyt en volksvlyt gebruik word, is daar tot vandag toe nog 'n groot aantal muurskilderye waarop die hele Rusland trots is. Hulle is 'n simbool van ons land en 'n bron van sy trots. Dit is Zhostovo- en Mezen-skilderye, Fedoskino- en Palekh-miniatuur en nog baie meer.

Pottery

Die kuns van volksvlyt
Die kuns van volksvlyt

Soos jy weet, was Russe meestal mensegevestig en hardwerkend. 'n Verskeidenheid pottebakkery is aktief in die alledaagse lewe gebruik. Daarom was so 'n Russiese volksvlyt in daardie dae gewild - pottebakkery.

Min mense weet dat aanvanklik net vroue hierby betrokke was. En eers baie later het hierdie vaartuig heeltemal in die sterk hande van mense oorgegaan.

In die reël was hulle besig met hierdie vaartuig op plekke waar natuurlike klei ophoop. As 'n reël is dorpe en nedersettings naby hulle gevorm. Die geheime van pottebakkery is van geslag tot geslag oorgedra.

Novgorod, Smolensk, Ryazan, Gzhel, Vologda en baie, baie ander het die bekendste distrikte in Rusland geword, wat bekend was vir hul meesters wat wonderlike produkte van klei gemaak het. Gewoonlik was dit gebiede naby riviere en mere.

Nie net skottelgoed is van klei gemaak nie. Verskeie speelgoed, beeldjies, fluitjies, versierings en binnegoed is wyd gebruik. 'N Aanskoulike voorbeeld hiervan is die volksvlyt van Gzhel. Aanvanklik is verskeie keramiekgeregte hier gemaak. Nou kan jy in enige aandenkingswinkel in Rusland 'n keramiekproduk vind met 'n kenmerkende unieke blou patroon.

In die Nizjni Novgorod-streek het pottebakkery in die 16de eeu ontstaan. Een van sy sentrums was die dorpie Bogorodskoye. Tot nou toe is daar 'n fees van meesters en aanhangers van hierdie kunsvlyt.

In die sentrale deel van Rusland was kleiteëls wyd bekend en gebruik. Sulke kuns het spesiale vaardigheid en uithouvermoë vereis. Die huise van welgestelde boyars, sowel as baie kerke en katedrale, was versier met kleikassiere.

Weef en kantmaak

Handwerk en volksvlyt
Handwerk en volksvlyt

Dit is feitlik dieselfde tradisionele kuns vir Rusland as verf of houtsneewerk. Hierdie antieke Russiese volksvlyt het egter magiese funksies gedra. Slawiese kleredrag is immers nie net 'n manier om teen koue en slegte weer te beskerm nie, maar ook 'n goeie manier om jouself weer te beskerm teen enige bose oog, skade of siekte.

Daarom is die patroon op die produkte van Russiese meesters so belangrik. Vir baie eeue het dit nie veel verander nie. Terselfdertyd is dit ook die visitekaart van elke nasie wat in Rusland woon. Hulle bevat ook inligting oor die ontwikkeling daarvan, oor belangrike gebeurtenisse en helde.

Die bekendste handwerk is:

  • Koninklike items. In die Middeleeue was hierdie vakmanskap hoog aangeslaan en dikwels kon 'n mens in die huise van ryk bojare en prinse geborduurde ambassade-tafeldoeke, patroonstowwe en spesiale linne sien. Meesters van Kadashevskaya Sloboda en Khamovnikov van die Moskou-streek het die grootste roem verwerf. Items van Cherkasovo en Breitovo in die Yaroslavl-streek is ook gewaardeer.
  • Don-tjalies. Hierdie produkte, sowel as nespoppe of Khokhloma, is die kenmerk van Rusland. Orenburg donsjalies het die grootste gewildheid verwerf. Vir die eerste keer het hulle bekend geword aan die begin van die 18de eeu. Hulle word gemaak van sagte en warm bokdons, sowel as sy, katoen en ander drade wat as basis geneem word. Ook bekend is halfwol en wol Pavlovo-Posad-gedrukte tjalies.
  • Kantweef. Vir die eerste keer het hierdie volksvlyt in die 17de eeu wydverspreid geraak. Kant word met die hand gemaak met houtklossies. Terselfdertyd het hulle spesiale groewe vir drade. Dit is met behulp van hierdie stokke dat die ambagsvroue die nodige patrone weef. Die oorspronklike sentrums van kantmaak in Rusland was Vologda, die Mikhailovsky-distrik in Ryazan, die Sovetsky-distrik in die Kirov-streek en die Yelets-distrik in die Lipetsk-streek.

Soos baie volksvlyt in Rusland, is weef en kantmaak in die Sowjet-tydperk en vandag feitlik nie ontwikkel nie. Daar is 'n hele paar vakmanne oor wat die tegniek en patrone heeltemal kon herskep volgens antieke gebruike.

Blacksmithing

Handwerk
Handwerk

Rus was nog altyd bekend vir sterk en gesonde mense. Dit is nie verniet dat smid een van die mees eerbare en eerbiedige ambagte onder ons voorvaders geword het nie. Dit was oor hierdie sterk en geharde mense wat legendes en eposse saamgestel is, soos oor die trots van die mense en hul helde.

Yster was bekend aan ons direkte voorouers – die Slawiërs. En reeds in die XI eeu was hierdie Russiese volksvlyt die mees wydverspreide. Selfs die grootste owerhede was presies naby afsettings van erts en klei geleë.

Gewoonlik het smede onafhanklik metaal ontgin en verwerk. Terselfdertyd het die smeetegniek self feitlik eers in die 19de eeu verander. Eers is 'n stuk metaal met 'n smee verhit, en toe is die metaal met 'n hamer gekompakteer en alle slak is verwyder.

Vagmanne het nie net swaarde gemaak nie. Hulle het mense gegeeslotte en sleutels, byle en messe, spykers en naalde, ketels, gewigte en nog baie meer.

Die hoofsentrums van smidwerk in Rusland was die stad Zlatoust, wat deur ons tsare gewaardeer en vereer is as die hoofstad van wapens, Pavlovsky Ostrog, Siberië, die stad Belev en vele, vele ander. Dit was hierdie plekke wat smid verheerlik het en dit vir altyd by die volksvlyt van Rusland ingesluit het.

Hout- en beensny

Nog 'n ou, maar nie heeltemal vergete kunsvlyt nie. Vir ons mense het alles sy eie heilige betekenis. Selfs in gewone alledaagse items het die voorvaders spesiale dinge probeer gebruik. Dit was daarvoor dat verskeie volkstoegepaste kunsvlyt bestaan het. Produkte gemaak van natuurlike materiale is veral waardeer: klip, been of hout.

Benewens die maak van verskeie huishoudelike items, kunsvlyt, ens., is kerfwerk gebruik om die fasades van geboue te versier, beeldhouwerke te maak, ens.

Volkskuns van Rusland
Volkskuns van Rusland

Die volgende handwerk is veral gewild:

  • Shemogodskaya gleufberkbas. Hierdie kuns het sy oorsprong in die Vologda-streek. Berkbas, ten spyte van sy oënskynlike broosheid, is 'n redelik sterk en duursame materiaal. Vologda-vakmanne maak 'n verskeidenheid mandjies, skottelgoed, tuesas, juweliersware, en selfs skoene en klere. Die eienaardigheid van hierdie produkte is dat 'n natuurlike blomversiering, blare en bessies, blomme en stingels met die tradisionele patroon verweef is.
  • Varnavinskaya beensnywerk. Dit is die kuns van volksvlyt van Nizhny Novgorod-meesters. Dit het ontstaan op grond van 'n spesiale huiskerfwerk wat op hout uitgevoer is. Die eienaardigheid van sulke produkte lê in die absolute oorspronklikheid en individualiteit. Elke item word immers met die hand gemaak, sonder enige sjablone en stempels.
  • Abramtsevo-Kudrinskaya-kerfwerk. Hierdie buitengewone kunsvlyt het in die 19de eeu wyd bekend geword. Deur hierdie tegniek te gebruik, het hulle skeplepels, skottelgoed, vase en kissies gemaak, asook enige items van huisdekor en huishoudelike items. Die eienaardigheid van hierdie produkte is die oorheersing van verskeie krulle, rosette, takkies, houtkleuring en polering.

Behalwe vir hierdie volksvlyt, is Rusland ryk aan vakmanne wat meer kan doen as om bloot patrone op klip, been of hout aan te bring. Dit lyk asof hulle die natuurlike patroon van die materiaal aanvul met hul eie werk. Daarom word hierdie produkte so ongewoon en uniek.

Handwerk: speelgoed

Die belangrikste ding vir enige gesin is voortplanting. Daarom is daar nog altyd spesiale aandag aan kinders gegee. Hulle is dopgehou, opgelei en natuurlik mee gespeel. Om die kind te vermaak, het hulle spesiale handwerk gemaak: van leer, materiaal, hout, klip, ens.

Russiese volksvlyt vir kinders:

  • Matryoshka. Die bekendste speelding wat 'n simbool van Rusland geword het. Hierdie houtpop het die eerste keer aan die einde van die 19de eeu verskyn. In totaal bestaan dit uit 8 dele. Die pop is deur 'n gewone draaier omgedraai. Sy is toe geverf om soos 'n Russiese meisie te lyk met dieselfde maar kleiner kopieë binne.
  • handwerk speelgoed
    handwerk speelgoed
  • SpeelgoedBogorodskaya, gekerf. Hierdie speelgoed het in die 16de-17de eeue begin gemaak word. Terselfdertyd het die vakmanne nie net gewone beeldhouwerke gemaak nie, maar ook spesiale bewegende figure. Dit is jagters, kleinboere, diere of voëls, sowel as hele tonele uit die alledaagse plattelandse lewe.
  • Dymkovo speelgoed. Volkskuns van hierdie nedersetting is byna regoor Rusland bekend. Reeds in die 15de eeu het tradisies ontstaan om snaakse fluitspeelgoed uit klei te maak. Hierdie beeldjies van diere, mense en voëls het antieke beelde gedra. Die tradisies van hierdie kunsvlyt is nie soos gewoonlik van pa tot seun oorgedra nie, maar van ma tot dogter.

Dit is eindeloos om al die bekende en antieke dinastieë te lys wat hul vaardighede aan kinders opgedra het. En elke speelding het sy eie karakter gehad, spesiale kenmerke wat die res nie gehad het nie.

Glas blaas

Dit is een van die moeilikste en interessantste dinge om op dieselfde tyd te doen. In Rusland het glasblaashandwerk nie so lank gelede verskyn nie - in die 18de eeu. Die stigter daarvan was Prins Menshikov. En, ten spyte van die feit dat aanvanklik buitelanders na die produksie genooi is, het die besetting later in ons nasionale Russiese volksvlyt verander.

Die stad Klin het die middelpunt van glasblaasproduksie geword. Dit is daar waar jy nou by die wonderlike uitstalling van Kersfees speelgoed en versierings kan uitkom. Hoekom hierdie spesifieke dorp naby Moskou? Hierdie streek is ryk aan afsettings van die waardevolste sand vir glasblasers – kwarts, waarsonder produksie onmoontlik is.

Nog 'n plek wat regoor die land bekend is, is Gus-Khrustalny. Hierdie dorp het sy naam te danke aan die antiekeglasblaasfabriek gestig in die 18de eeu en besit deur bekende Russiese sakemanne M altsov.

Nou produseer hierdie wonderlike plant 'n wye verskeidenheid produkte uit hierdie brose materiaal. Dit is wynglase en glase, vase en shtofs, sowel as interessante aandenkings en selfs interieuritems.

Moderne handwerkuitstallings

Die belangrikste ding vir baie Russiese kunsvlyt en meesters is nou om aan te hou ontwikkel. Gewildheid is die sleutel tot sukses. Hoe meer mense die kunsvlyt ken en waardeer, hoe beter, hoe meer bestellings ontvang die vakmanne.

Boonop help handwerk die nuwe generasie om die geskiedenis en kultuur van hul eie land te verstaan. Dit is nie net interessant en leersaam nie, maar ook baie pret, veral vir jong kinders. Byna elkeen van ons produkte gebruik immers helder kleure, snaakse tekeninge met snaakse karakters.

In die reël word die plekke waar die produksie van sekere handwerk gekonsentreer word, jaarlikse kermisse en uitstallings gehou. Dit is waar vakmanne hul beste stukke bring om ten toon te stel en te verkoop.

Die bekendste en interessantste kermis vandag:

  • Uitstalling van volksvlyt "Rook". Dit vind elke jaar in Nizhny Novgorod plaas. Artistieke kunsvlyt word hier aangebied, nie net deur plaaslike meesters nie, maar ook deur die beste vakmanne van Rusland. Hierdie geleentheid vind middel Desember plaas.
  • Ethnomir - meesters en kunsvlyt. Dié uitstalling vind in September in die Kaluga-streek plaas. Dit bring die beste meesters van Rusland en die wêreld bymekaar. Binne die raamwerk van hierdie fees, baie interessant enopvoedkundige werkswinkels vir almal.

Solovki-handwerkbeurs. Hierdie jaarlikse geleentheid in die Archangelsk-streek word besoek deur vakmanne van Yaroslavl, Kostroma, Moskou, Archangelsk, Murmansk, Nizhny Novgorod en ander vakmanne stede en dorpe. Volkshandwerk soos Khokhloma, speelgoed en Gzhel word veral deur besoekers waardeer.

Benewens hierdie kermis, is daar baie ander wat 'n groot aantal mense bymekaar bring en bydra tot die herlewing van lank vergete volkshandwerk.

meshandwerk

Russiese volkskuns handwerk
Russiese volkskuns handwerk

Artistiese metaalbewerking was wydverspreid oor byna die hele gebied van Rusland. En in verskillende streke het hele sentrums vir die vervaardiging van messe, skottelgoed en verskeie eetgerei verskyn.

Die Nizjni Novgorod-meesters was veral bekend vir hul vaardigheid. Die Pavlovskaya Sloboda het die middelpunt van artistieke metaalkuns geword. Die eerste herinnering daaraan het in die 16de eeu verskyn. Toe het hierdie kuns van volksvlyt na ander distrikte en streke versprei. Dit is byvoorbeeld die dorpie Vorsma. Die kuns en vaardighede van die plaaslike vakmanne was bekend ver buite die grense van Rusland. Gedurende die jare van die USSR het hierdie plek die amptelike hoofstad van die mesbedryf geword.

Russiese messe en eetgerei is versier met 'n wye verskeidenheid materiale: van been tot pêrelmoer en jaspis. Hulle is gegraveer met 'n spesiale gravering, wat nie net as 'n versiering gedien het nie, maar ook as 'n soort produksie-handelsmerk.

Een van die bekendste huise wat hierdie handwerk 'n gesinsaangeleentheid gemaak het entegnologie en die geheime van vakmanskap van pa na seuns oorgedra het, het die Ptitsyns, Zavyalovs en Biryutins geword. Hul produkte het 'n groot indruk gemaak by handelskoue in Philadelphia, Londen, Berlyn en Parys.

Juweliersware in Rusland

Dit is een van die mees waardevolle en gesogte handwerk van ons mense. Tot nou toe verstom die produkte van antieke Russiese meesters die verstand en verbeelding van besoekers en kundiges van talle museums en uitstallings. Juweliersware is opvallend vir die feit dat dit gebaseer is op baie kunsvlyt en volksvlyt. Dit is smee, kerf, verf en baie, baie meer.

Juweliersware het die Russiese volk van geboorte tot dood vergesel. Selfs 'n baba het 'n soort krale gedra, en die meisies se ore is op die ouderdom van 6-8 jaar deurboor. Seuns het as 'n reël op een oorring staatgemaak. Benewens hierdie juweliersware was 'n verskeidenheid armbande, ringe en kosbare ringe, sluitings en meer gewild onder die mense. Die mees algemene materiale in Rusland was goud, silwer en pêrels. Later, tydens die ontwikkeling van aktiewe handelsbetrekkinge, het robyne, smaragde, saffiere en granate verskyn.

Ondanks die feit dat buitelandse meesters dikwels deur Russiese prinshuise genooi is, het Rusland baie van sy eie helde gehad. Dit is Gavrila Ovdokimov, wat die deksel van die heiligdom gemaak het vir die oorlede Tsarevich Dmitri, Moskou meesters Ivan Popov, Tretiak Pestrikov en Afanasy Stepanov.

Sentrale streke het die sentrums van juweliersware-kuns geword, wat aanleiding gegee het tot volksvlyt - Gzhel, artistieke smee en verf, ens., NizhnyNovgorod, Krasnoye Selo, Veliky Ustyug en vele ander.

Aanbeveel: